Mientras tanto, una nueva hora comienza...

Yo tenía unos 14 años. En la habitación de mis padres había una televisión en la que brillaba el sol. Todo llegó junto, homologado y mal (fuera de contexto y de comprensión y de contemporaneidad) recibimos lo que pudimos.

Creo que era a las 6 de la tarde que había un programa de televisión donde pasaban videos de música. Creo que se llamaba Musica Total, pero no lo puedo asegurar. El Borda me lo sabrá decir. Bien podría haberse llamado de ese modo porque homologaba todo. Me acuerdo de Julian Lennon, de Dire Straits, de los videos de Sade, de Madonna, de Michael Jackson y de varios más... Todos los días los mismos videos. Yo me tiraba en el piso, apoyaba la nuca en la punta de la cama de mis padres y miraba una y otra vez esos videos.

Uno había que se destacaba. The Sun Always Shine on TV. Se destacaba en mi cabeza, digo. Porque, ya en ese momento, era moderno. Pero de una modernidad que me incomodaba. Recién hoy, 26 años después comprendo el origen de esa incomodidad. Es que ni yo pertenecía a la modernidad, ni podía comprender el efecto que ese video tenía sobre la realidad.

Al tiempo se completó la invasión de la mezcla, the smiths, echo and the bunnymen, the clash, the damned, new order, sex pistols, billy idol, talking heads... etc. Todo homologado, todo parte de lo mismo.

Y en el mismo proceso, apareció esa nube negra que destruyó la cultura de los últimos 25 años, confundiendo todo y tiranizando los "gustos". Apareció la Rock and Pop, Pergolini y sus millones de hijos. Y esa nube negra comenzó a dictar (hasta hoy) qué vale la pena y qué no. Qué es "careta" o "pecho frío" y que no. La estoy haciendo corta. La tiranía impuso: Depeche Mode vale, A-ha no vale. LISTO. Sellado. Sentencia. Y todos como corderitos a despreciar a los nórdicos.

Y en esa historia, bandas como A-ha quedaron descartadas por una sola razón: las pasaba Horizonte. Son los "pechos fríos" del pop (ni siquiera del rock).

Hoy desde acá decimos que Horizonte fue la mejor radio de los ochenta, no la Rock and Pop. Y que Aspen fue la mejor radio de los noventa y los dos mil, no la Rock and Pop ni la Metro (todos hijos de Pergolini). Horizonte y Aspen son verdaderamente libres, son donde vivió y vive la mejor música. La mejor. A decirlo sin miedo. Andrew Loog Oldham dijo "la mejor música está en el mainstream". Cuanto te queremos Andrew.

"La mejor música de los 80 se está haciendo ahora", le escuché decir al periodista. Lo podría haber dicho Pergolini, o Matías Martin. Tranquilamente. Hacé la lista de temas de A-ha. Después repetí esa frase periodística sin ponerte colorado.

Losing you con el tiempo pasó a ser uno de mis temas preferidos de los 80.

A-ha salió de gira. La gira se llama Farewell Tour. Se despiden para siempre. El Chino me llama y me dice "tengo entradas para A-ha, vamos?". Fuimos.

Madre santa. Un show impecable. Una banda que tiene un cantante, en serio. Son prolijos, tienen armonía, cuidan la belleza. Tiene muchos momentos y conceptos de Kraftwerk (ah... estamos empezando a decir las palabras correctas, no?), integran la música electrónica a las canciones pop con una naturalidad total. Porqué? Porque son eso, SON eso. Eran modernos en 1985. Hagan la prueba Sun Always Shine on TV es Human de The Killers. Esa especie de kraut pop nórdico SON ellos. No es que ellos hacen esa música, SON esa música.

Prolijamente se ordenaron arriba del escenario el elfico (es decir, hermoso) cantante Morten Harket, Pal Waaktaar y Magne Furuholmen, asistidos por dos músicos más. Atrás una enorme pantalla que proyectaba imagenes conceptuales de la naturaleza, de fotos y de ciudades o caminos según corresponda. Todo con gran precisión y armonía (y belleza).

En un momento, sonaba una de las canciones que no logro recordar cual era, pero representaba la modernidad a la perfección en sonidos, y en la pantalla de atrás se proyectaban imágenes de túneles, rutas y una ciudad, ordenada, limpia, armónica, obviamente de Noruega. Oslo. Todo, todo, el sonido, la presentación, las imágenes ERAN A-ha. AHI estaba la modernidad de la cuál, ni en 1985 ni ahora, yo era ni soy contemporáneo. La cuál yo tengo que hacer un esfuerzo por interpretar, por arañar, para admirar y no sentirme tan incómodo. A-ha ES eso.

Sobre las 22.30 hs anunciaron "this is the last time we are playing in Buenos Aires" y cerraron con Take on Me. Es un pedacito de la historia que vale la pena ser contada. El reconocimiento del Basement es para Horizonte y Aspen, que mantuvieron en el mainstream la parte mas grande esa historia...

Chino, gracias. Chino, tengo sueño, contá el resto de la historia.

Probando, un do' tre', un do' tre'.

Pongamos las cosas en su lugar, que está todo como desordenado. Acá va Aspen. Poné en ese estante a The Smiths, A-ha y Boy George. Ahí ordenaditos. Morrissey (gran cantante) va al lado de Morten Harket, que los 2 cantan bien y usan camisas parecidas.

Bergolini va en la cajita esa de cartón. No no, a tu derecha. Esa. Si si, esa, la que está en el piso. Meté ahí a Divididos. Si si, "la bersuit" también. Van Cerati y Melero. Cómo? No, yo que sé, todos juntos, ahí adentro. Que se arreglen, total es todo lo mismo. La basura no se ordena, se tira.

Mike AMigorena se fue en la mitad de Take On Me. Take On Me. Take On Me. Take On Me. Idiota, ni farewell le dijiste a Take On Me. Qué querías ser cool porque escuchas Aspen pero la mejor canción no la mirás ni oís?

Hay quienes dicen que no deberían haber tocado Take On Me. Cómo? No no, claro que la tocaron e hicieron bien para dejarla al final, lo que demuestra que A-ha sabe que A-ha tiene un techo (bastante alto) y conoce sus limitaciones. A-ha. Si si, a-já, mirá vos.

Vi gente agarrándose la cabeza con Hunting High and Low. Grupos de amigos abrazados, llorando. No vi eso en Radiohead, sabés que vi? 30 tipos gritando "el que no salta, es militar". Esos metelos en el bolsito de Bergolini. Revolealos por ahi.

Joman, agradezcamos a mi novia que dijo: "Nah, mejor anda con un amigo".